Cette pièce, emplie de joie et d'enthousiasme, est basée sur une phrase de 8 mesures qui servira de fil conducteur à l’ensemble du morceau. On y retrouvera des variations rythmiques ou mélodiques ainsi qu’une référence à Charles Trenet avec la chanson Je chante, à faire écouter par ailleurs à sa classe.

Cette chanson a la possibilité d’être chantée à une ou deux voix.

Les enregistrements audios, les paroles et la partition sont téléchargeables ci-dessous pour faire chanter les élèves en classe.

Pour vous entraîner en mode karaoké, voici une vidéo avec la partition défilante :

Plus de karaokés à découvrir sur la chaîne YouTube Vox, ma chorale

Bon apprentissage !

Enregistrements audio : Lisa Flandi.

Fiche pédagogique : Sylvie Beunardeau.

Nawel Bernaoui et Tiffany Lemaître font partie d'une des premières promotions de l'antenne de Bondy de la Maîtrise de Radio France : elles y ont chanté entre 2008 et 2016. Pourtant, rien ne prédestinait ces jeunes filles à rejoindre la Maîtrise. Et c'était bien l'objectif visé lorsque ce nouveau site a été lancé en 2007 : l'antenne de Bondy avait pour mission de briser l'image élitiste de la Maîtrise de Radio France, implantée dans le 16e arrondissement, à proximité de la Maison de la Radio.

L'apport d'une telle expérience pour les deux jeunes femmes ? Une découverte d’un style et d’un répertoire, mais aussi des exigences d’un enseignement intensif. Cours de chant, de piano, disciplines théoriques, mais aussi des concerts et des tournées, une charge de travail considérable pour les maîtrisiens. Une joie qui laisse place aujourd'hui à une pointe de mélancolie, comme le montre le reportage de Suzana Kubik.

Christophe Grapperon, chef de chœur associé de l'ensemble accentus, explique en 3 vidéos ce qu'est le jeu vocal, à qui il est destiné et comment se l'approprier avec ses choristes ou sa classe.

Le jeu vocal en quelques mots de Christophe Grapperon :

"L'idée du « jeu vocal » est née il y a une cinquantaine d’années grâce à l’initiative du compositeur Guy Reibel et du GRM, qui se sont inspirés du Traité des objets musicaux de Pierre Schaeffer. À l’origine, il s’agit d’une pratique vocale libre et ludique dont le but est de créer des objets sonores avec la voix, en partant d’une certaine forme d’improvisation qui permet d’aboutir à des gestes musicaux spontanés, lesquels peuvent ensuite être notés sous forme de calligrammes ou d’idéogrammes. Les gestes codifiés laisseront ainsi ce qu’on peut appeler des traces.

Il n’est ainsi pas nécessaire au départ de savoir lire une partition ni d’avoir derrière soi un parcours musical. La seule condition est d’éprouver le désir de jouer avec sa propre voix et avec d’autres. Leonard Bernstein disait : « Jouez de la musique. Le mot est lâché : jouez ! »

Le jeu vocal est aussi un outil de composition car nous avons tous au fond de nous le désir de composer, même si chacun évidemment ne prétend pas être Mozart. Ce type de pratique peut rendre les compositeurs d’aujourd’hui plus accessibles, car il s’agit de réunir les trois fonctions (compositeur, interprète, auditeur) qui structurent en Europe la pratique de la musique et se sont éloignées au fil du temps."

En octobre 2021, 5 séances ont réuni une quarantaine d'amateurs à Radio France autour de la pratique du jeu vocal, aux côtés de membres du Chœur de Radio France. Ces ateliers ont mené à une restitution le 17 octobre 2021, et ont été filmé exclusivement pour Vox, ma chorale interactive à l'occasion de ces échanges avec Christophe Grapperon.

Des ressources autour du jeu vocal pour aller plus loin :

http://cejv.eu

https://www.artchipel.net/produit/dvd-le-jeu-vocal-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/dessine-moi-la-musique-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/lhomme-musicien/

Christophe Grapperon, chef de chœur associé de l'ensemble accentus, explique en 3 vidéos ce qu'est le jeu vocal, à qui il est destiné et comment se l'approprier avec ses choristes ou sa classe.

Le jeu vocal en quelques mots de Christophe Grapperon :

"L'idée du « jeu vocal » est née il y a une cinquantaine d’années grâce à l’initiative du compositeur Guy Reibel et du GRM, qui se sont inspirés du Traité des objets musicaux de Pierre Schaeffer. À l’origine, il s’agit d’une pratique vocale libre et ludique dont le but est de créer des objets sonores avec la voix, en partant d’une certaine forme d’improvisation qui permet d’aboutir à des gestes musicaux spontanés, lesquels peuvent ensuite être notés sous forme de calligrammes ou d’idéogrammes. Les gestes codifiés laisseront ainsi ce qu’on peut appeler des traces.

Il n’est ainsi pas nécessaire au départ de savoir lire une partition ni d’avoir derrière soi un parcours musical. La seule condition est d’éprouver le désir de jouer avec sa propre voix et avec d’autres. Leonard Bernstein disait : « Jouez de la musique. Le mot est lâché : jouez ! »

Le jeu vocal est aussi un outil de composition car nous avons tous au fond de nous le désir de composer, même si chacun évidemment ne prétend pas être Mozart. Ce type de pratique peut rendre les compositeurs d’aujourd’hui plus accessibles, car il s’agit de réunir les trois fonctions (compositeur, interprète, auditeur) qui structurent en Europe la pratique de la musique et se sont éloignées au fil du temps."

En octobre 2021, 5 séances ont réuni une quarantaine d'amateurs à Radio France autour de la pratique du jeu vocal, aux côtés de membres du Chœur de Radio France. Ces ateliers ont mené à une restitution le 17 octobre 2021, et ont été filmé exclusivement pour Vox, ma chorale interactive à l'occasion de ces échanges avec Christophe Grapperon.

Des ressources autour du jeu vocal pour aller plus loin :

http://cejv.eu

https://www.artchipel.net/produit/dvd-le-jeu-vocal-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/dessine-moi-la-musique-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/lhomme-musicien/

Christophe Grapperon, chef de chœur associé de l'ensemble accentus, explique en 3 vidéos ce qu'est le jeu vocal, à qui il est destiné et comment se l'approprier avec ses choristes ou sa classe.

Le jeu vocal en quelques mots de Christophe Grapperon :

"L'idée du « jeu vocal » est née il y a une cinquantaine d’années grâce à l’initiative du compositeur Guy Reibel et du GRM, qui se sont inspirés du Traité des objets musicaux de Pierre Schaeffer. À l’origine, il s’agit d’une pratique vocale libre et ludique dont le but est de créer des objets sonores avec la voix, en partant d’une certaine forme d’improvisation qui permet d’aboutir à des gestes musicaux spontanés, lesquels peuvent ensuite être notés sous forme de calligrammes ou d’idéogrammes. Les gestes codifiés laisseront ainsi ce qu’on peut appeler des traces.

Il n’est ainsi pas nécessaire au départ de savoir lire une partition ni d’avoir derrière soi un parcours musical. La seule condition est d’éprouver le désir de jouer avec sa propre voix et avec d’autres. Leonard Bernstein disait : « Jouez de la musique. Le mot est lâché : jouez ! »

Le jeu vocal est aussi un outil de composition car nous avons tous au fond de nous le désir de composer, même si chacun évidemment ne prétend pas être Mozart. Ce type de pratique peut rendre les compositeurs d’aujourd’hui plus accessibles, car il s’agit de réunir les trois fonctions (compositeur, interprète, auditeur) qui structurent en Europe la pratique de la musique et se sont éloignées au fil du temps."

En octobre 2021, 5 séances ont réuni une quarantaine d'amateurs à Radio France autour de la pratique du jeu vocal, aux côtés de membres du Chœur de Radio France. Ces ateliers ont mené à une restitution le 17 octobre 2021, et ont été filmé exclusivement pour Vox, ma chorale interactive à l'occasion de ces échanges avec Christophe Grapperon.

Des ressources autour du jeu vocal pour aller plus loin :

http://cejv.eu

https://www.artchipel.net/produit/dvd-le-jeu-vocal-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/dessine-moi-la-musique-guy-reibel/

https://www.artchipel.net/produit/lhomme-musicien/

Gabriel Fauré est à peine âgé de vingt ans quand il compose son Cantique de Jean Racine en 1865. Il est alors étudiant à l'école de musique de Niedermeyer à Paris, où il suit notamment les cours de Camille Saint-Saëns. Écrite pour chœur à quatre voix mixtes et orgue, l'œuvre est dédiée au compositeur César Franck.

Une fiche pédagogique, les paroles et la partition sont disponibles pour apprendre à chanter chacune des voix. Un accompagnement piano est téléchargeable pour chanter dessus en groupe.

Un tube du chant choral à découvrir ensemble !

Découvrez une interprétation de la Maîtrise de Radio France dirigée par Sofi Jeannin, avec Vincent Warnier à l'orgue. Enregistrée le 18 octobre 2016 à l'Auditorium de la Maison de la Radio à l'occasion des 70 ans de la Maîtrise.